De escapismo a pasión, el viaje de Cabaio Spirito en el arte callejero comenzó en medio de la crisis económica de Argentina. Después de sus turnos en el restaurante, Cabaio y su amigo Nico descubren el estarcido; transforman las calles en lienzos. Al principio, se percibe como vandalismo. Pero en una exhibición en un sótano de Palermo, una epifanía: ¿puede un hobby ser arte? ¿Puede llegar a lo más profundo y despertar algo más? A medida que Buenos Aires abraza el muralismo, la obra de Cabaio también evoluciona, absorbiendo la energía de la ciudad, deleitándose en sus condiciones propicias. Una revolución, reflexiona Cabaio, no necesita ser grandiosa; el arte revolucionó su propia vida, de la tristeza a la alegría, de camarero a artista. Ahora, enseñando estarcido en El Barrio Mugica, Cabaio es testigo del poder de expansión del arte: una herramienta para la perspectiva, para romper mitos, para imaginar mundos mejores.
Cabaio Spirito Es un artista callejero de Buenos Aires, Argentina. Empezó a pintar en las calles después de la crisis económica de 2001, cuando formaba parte de Vomito Attack, un grupo de artistas que usaba el estarcido para hacer comentarios políticos y criticar el consumismo por toda la ciudad. En 2005, Cabaio se separó del grupo y comenzó a crear su propio arte bajo el nombre de Cabaio Stencil. Sus murales son súper coloridos y tienen un estilo de collage único. Usa plantillas hechas a mano para crear imágenes, texturas, formas, símbolos y letras que se mezclan en sus obras, que son muy personales pero a la vez hablan de temas sociales importantes. Cabaio ha expuesto su arte en galerías de todo el mundo, desde Argentina y Brasil hasta Estados Unidos e Indonesia. Es un artista muy talentoso y reconocido en la escena del arte callejero.
Anya Miller es estudiante en la Universidad de Pennsylvania, donde estudia Sociología y Diseño. Pero más importante aún, es una estudiante de la vida, en un viaje radical de aprendizaje y desaprendizaje cada día. Como ser humano y académica, a Anya le apasiona la intersección entre arte y activismo, el arte público y la producción espacial, la investigación etnográfica, los podcasts y la fotografía, la curaduría de justicia social y la interseccionalidad. Espera seguir adquiriendo conocimientos de su entorno, tanto animado como inanimado, con la esperanza de algún día utilizar su enérgica pasión por la humanidad para dejar este mundo mejor de lo que lo encontró.

Transcripto de una historia oral con Cabaio Spirito, realizada por Anya Miller //



En hace 20 años,  eh,  yo trabajaba en un restaurant a la noche y vivía en San telmo.  El restaurant quedaba en verano  y tenía un compañero de trabajo que vivía en San telmo conmigo  y él había visto a Banksy. 

Me dijo y siempre nos íbamos a la casa de él después de trabajar a veces a tomar una cerveza, algo  porque nos costaba irnos a dormir después de trabajar dos de la mañana, salíamos  con energía para no nos pudimos ir a dormir a los 10 minutos, aunque era era hora de dormir.  Y me mostró lo de Banksy que él estaba saliendo a ser est.

Stiles. Yo dije che, yo me encantaría, eh? Los estiles lo hace. Hacen con tri con trita yo usaba esa. Gracias.  Gracias,  eh? Yo usaba la triche. En la facultad de arquitectura para hacer las maquetas. Entonces me sentía familiarizado y pensaba que lo podía hacer porque bastante fácil a hacer una estensi  y empezamos a salir juntos a pintar la noche en vez de ir a la casa de él.

Salíamos después la orar. Salíamos a pintar,  eh?  Más que nada para divertirnos. No era como arte. Estamos siendo arte, era para  para romper las bolas. Para qué es eso, eh? Para hacer algo diferente  en mi vida, no en el mundo. Digo en en general, no algo diferente en mi vida.  Y  después terminó, eh,  decantando en lo que soy  mi profesión y. 

Así que es, es gracioso eso que empezó como una diversión y hoy vivo de eso.  Pero si fue así, eh, no fue algo pensado que dije. Quiero empezar. Fue algo que me choque con mi amigo que me contó.  Y medio que empezamos juntos a salir. O sea, fuimos un extens, caminábamos, hacíamos otro, caminábamos otro. No te podías detener en el lugar a pintar como esa hora que era porque tampoco se pintaba mucho acá o muchísimo menos que ahora.

Entonces la gente también lo veía medio raro. Reaccionaba va a veces, no. Muy bien. 

Entonces era como, tenías que hacerlo rápido. Y el est stencil era muy bueno para eso, porque el est ustensil es rápido, no?  

Salí corriendo o te vas, 

empecé haciendo plantillas que no era murales en verdadera un exil. 

Otro stil en otro lado,  eh? No después de estudiar arquitectura, poner en mi formación académica, si querés más o menos,  eh?  No, no, no hice nada que tenga que ver con el arte. Solo hice cuatro años.  Cursé cuatro años. Son cinco de arquitectura. Eso es lo más cerca del arte que tuve,  eh? Igualmente a mí siempre me interesó un poco con como las artes. 

Bueno hasta que me chocó con esto. Y bueno, lo hice como cuerpo, pero  eh,  no.  Como tu dije antes, no fue una decisión  empezar a hacer fue, se fue dando primero empecé pintando como inversión y después con eso empecé a ser murales porque con mi amigo, pintamos un extens de él, otro mío y pintamos otro más.

Eso la bien pasaba en la calle que pintamos un extens y le venía a otro que no conocíamos. Pintaba a otro y otro. Y si iba armando ahí una especie de conversación  este a veces me pierdo cuando estoy hablando, me pierdo.  No, no, no me acuerdo

Firmé un muy poquito tiempo  por por ahí,  pero realmente después cuando yo salí a pintar. Salía a pintar, eh,  no lo tenía pensado. Digo, che está lindo para ir a pintar un día. Y salía martes a la noche o o un domingo a la mañana.

No estaba, pregunté, me olvidaba de la plantilla de mi y  seguía siendo est. Stiles y buscar esa plantilla. Como que después no, no, no decid no no pintar, pero fue algo también. No, no, no fue buscado como empecé firmando algunas piezas, algunas cosas que había hecho. Pero después, eh,  como te me olvidaba la plantilla o la perdía y no quería volver a ser otra. 

Este  igualmente.  Algunas cosas la firmo porque me piden firmarla. Por favor, esta aparte te conviene filmarla. Cuando pinté de new York, mi hijo film la firm, la te conviene firm. Y la verdad que sí, porque después te reconocen te llaman por eso  y por ahí surgen otras posibilidades a partir de lo que vos hiciste antes  que a veces son interesantes. 

Y el nombre lo empecé a hacer en.  Que fue cuando te digo empecé a a firm. Hay que hacía  en, me sé, medio que empecé a pintar por mi cuenta porque Nicolás la persona que yo te trabajamos juntos estaba en otros proyectos, eh? Hacía otras cosas  y no, no hacía lo que yo hacía. Entonces yo salía a pintar solo por ahí.

Y seguí pintando solo. Y memento dije che, ya no soy más vómito attack.  Y  en  creo que fue  si en una muestra en muy bastante importante ahí en Palais de glass,  que era ficus rep, se llamaba la muestra y eran todos los artistas urbanos de ese memento.  Y ahí en ese aumento, me convocaron como vómito, ataque,  pero yo ya tenía decidido que yo ya no estaba más con él.

Entonces lo hablé con Nicolás y firmé ahí como caballo la primera vez, pero fue  por ahí.  Pero tampoco ese aumento tenía no tenía necesidad de decir quién es como caballo. Era como,  era como un.  No estaba tan estandarizado. Todo. Viste? No estaba tanto las galerías. Había galerías, pero había poco. Todavía estaba como recién empezando acá en buenos aires.

Si eso fue hace 15 años, die seis años los de, 

Realmente cuando yo salí a pintar,  tampoco quería poner mi nombre.  Tenían  a ver. Sé que amigos míos,  abogados  cis de empresas  por ahí tenían un cierto prejuicio. Yo tampoco quería decir que salía pintar como que lo contaba.

No, no, no lo hacía muy.  No, no, no, no, no. Era algo que lo hablaba por ahí con un amigo como está hablando con vos. Le contaba pero algo muy chiquito. No, no, que estaba totalmente involucrado con eso, eh? Sí, la verdad que medio por eso. Y porque también me me gustaba  el apodo  caballo es mi. Mis amigos me dicen caballo como  horse y mi hija cuando era chiquita.

He escuchado a mis amigos que me decían caballo y ella decía caballo, entonces también me gustó. Oíste entonces, por eso decidí caballo  y porque encima tenía muchas dudas, caballo primero fue caballo stil system  en ese memento,  pero fue, nunca hice nada con ese nombre bajo ese nombre. No, después fue caballo ustensil  caballo. 

Y ahora caballo espirito que es mi apellido. 

Y creo que va a quedar ahí o Santiago caballo espirito no sé, yo creo que ahora estoy como, me siento cómodo con con mi nombre. 

, a mí no me da la hum humedad.

Exactamente lo mismo. Realmente. O sea, si no me decís  que la tengo que firmar.  Por ahí no la firmo. Como te digo, cuando fui a pintar ahí a nueva York, dijeron en che, eh, firmada para que sepan que se opone don de bus y Collect y bla, bla, bla, pero no, no cambia nada para mí. Porque,  eh,  pienso  que  lo más atractivo, por lo menos lo que más me atrae a mi de todo esto es el memento de hacer la obra el transcurso de hacer la obra. 

Y ya está por ahí. Ayuda a firmar, pero a mí no me cambia nada por ahí. Te da,  eh, una entidad un poco más seria en el mundo del arte o te reconoce más?  No? Sí, para no confundir de quiénes son las cosas, pero tampoco estoy muy presente con esas cosas.  No, no, no me cambie nada.  

Bastante pronto en 2022, 2023 o creo  que fue nos nos dijeron para hacer una muestra en Palermo  en un lugar que ya no existe más  en un sótano, eh? Y ahí. Yo, aquí.  Le dije a Nico que era no, no entendía muy bien el tema de ir a hacer una muestra,  pero ahí yo, ahí en esa muestra empecé, digo, bueno, estamos haciendo telas. 

Y bueno, hablando ahí con Nicolás, empecé a ver cosas y a ver cosas. No me mostraba él el  propuesta que le llegaban artísticas a lo que nosotros estábamos haciendo. Entonces ahí empecé a descifrar que esto venía como por el lado del arte que también me encantaba.  Este. Y  ahí fue como que empecé a darme cuenta que  si que era arte o que la gente lo había como arte y algo que yo lo veía como diversión. 

O como un pasatiempos  más que como, como  algo más más, eh,  más serio?  Era serio? Igual, eh? Yo lo to con  con seriedad. O sea, ser ustensiles bien, como quería que quede bien cuando se le a pintar, quería pintar y que quede que se ve a viste quería buscar un buen lugar. No es que lo hacía así por hacer. 

Si lo hago, lo quería hacer bien, pero tampoco es que tal yo también estudiaba todo.

Esta era muy irregular porque tenía que dar finales muchos momentos. Entonces mi cabeza estaba en en la facultad, en mi trabajo y en mi hijo mm y en mi hija, cuando nació que fue en  ahí, tenía una vida bastante desorganizada.  Entonces era bastante irregular. Salir a pintar pintaba tres veces por año por ahí.

Después por ahí por un año, no pinté o ocho meses. No sé. 

Eh, qué temas me inspiran? Eh general, es bastante. Siempre veo lo mismo que es bastante  obvio, pero es como el contexto que me rodea. 

Personal social, político,  eh? Todo lo que me rodea. Eso me  me repercuten de alguna manera,  eh?  Cómo se llama mi para que sí me veo esta palabra.  Sí me hace pensar, me hace pensar y  y alimentar cosas que quiero decir,  pero que quiero decir,  no me interesa si nadie lo entiende o  no quiero decirle nada a nadie.

Ningún mensaje. No, eso no, no. Es decir ese entre comillas, eh? Expresar no como lo o curar, sacar como lo quieras ver. Eh,  pero no, no ningún mensaje para nadie. Eso que quiero que queda claro oíste es porque  yo no me siento capacitado para decirle nada a nadie porque cada uno tiene sus cosas y sus  sus creencias, sus visiones, su punto de vista, no su perspectivas. 

Entonces  no me gusta mucho cuando hay gente que quiere bajar una línea de esa. Sí, esta es la verdad.  Eh, me pido ponerle mucho,  eh? Por ejemplo, en la calle estoy bastante tiempo saliendo, eh?  Fotos buscando fotos de texturas de  grupo de personas, eh?  De cosas que me interesen de cualquier cosa. Puede ser de un auto.

Cualquier cosa puede ser. Y eso, yo después lo voy integrando y tengo como un banco de imágenes.  Y después de de a partir de las ideas que se me vayan ocurriendo, recurre ese banco de imágenes. Ese dio cheta imagen. Entonces, por ejemplo, ahora  estoy trabajando con, voy a hacer una muestra a fin de año, no? Y estoy trabajando con un concepto  de  viste la cultura y la naturaleza  que está muy diferenciada.

Bueno.  Y esas bi polaridades que hay  hombre mujer bien mal. Como  romper esa barrera, no  se trata tratando de hacerlo. Entonces, una manera de que mi pareció interesante era  a partir de imágenes  de grupos de imágenes en  como hacer una sobre exposición con se si fueran transparencias y a partir de esas transparencias me van a me va a parecer otras colores.

Otras formas.  Y me gusta el también el  concepto de textura, que quede como una textura que y algo abstracto que vos no entendés muy bien, no  que por ahí es todo eso que tenemos en el medio del bien y el mal. No como eso que no entendemos todo eso que nos separa.  Está en eso que yo quiero. Mira,  te te un ejemplo con él,  eh, acá ponerle.

No sé si ves que. Estas son dos stil. Ves ah, con que esto también tiene un concepto, pero es, es otro tipo de trabajo. Y ahora yo estoy trabajando más en.  Este tipo de trabajo de que son dos imágenes que no se entiende muy bien. Pero, por ejemplo, estos son dos personas que están peleando. No sé si se entiende muy bien que hay edificios.

Hay un chico en bicicletas, texturas, cosas buena que yo voy mezclando y te queda esto  =

vez? Sí, son dos. Si vos separa las imágenes, las ves claramente no.  Cuando o las mezclas, queda algo abstracto, pero también pods definir imágenes. 

Ver, y si te colgaste, vas a descubrir más cosas por ahí que es un poco también lo que pasa.

Ves este otro?  Ves a que hay personas, pero también está mezclado con esta chica que  este es otro que es un mural  

se me ocurren como cosas en el memento. Me pongo en el cuerpo, por ejemplo, de lo que estoy pensando tratando de hacer.  Y digo, esta imagen me sirve por x motivo, por ejemplo, eh,  hay que, no tengo acá. No tengo acá,  pero me gusta mucho, eh? Imágenes de  personas.  De un lado  que tengan una cierta,  eh,  como  ya muy cierto, presente.

Y del otro lado, otra, como hacer esas dos vialidades, tratar de establecerla en las dos  y después juntarlas, no, por ejemplo, o  naturaleza  y no naturaleza o y también por ahí, eh?  Eh,  algunos que son más puntuales, por el  que también ahí me me corro un poco del concepto y me voy un poco con la imagen, por ejemplo. 

Ahora, este último vez que estuve en new York, fue hace tres semanas, eh? Una noche salimos a  a ser wape. Viste pegar unos carteles. Eh, eso? Bueno, no debería decir a nadie porque  porque yo  me podría tener problemas supuestamente. Pero igualmente lo hacemos un paréntesis. Los chicos que laboramos salimos en una vana la noche y pegamos muchos carteles.

No eran pegados sobre otras.  Viste que el está lleno de tablas verdes como.  Construcciones que están arreglando todo. Y ahí con como unas cosas verdes que ya tiene mucho wete space tiene mucho papel pegado ya. Entonces nosotros pegábamos sobre lugares que ya había papel. No era que buscamos un spot nuevo como acá poner y te te poníamos un cartel a cada o en un lugar que no había,  eh, me fui por las ramas.

Entonces.  Yo estaba mirando mucho todo como se organizaban toda la the crew, cómo se organizaba para hacer esa acción? Están todos sentados,  tomando cerveza y hablando y dando ideas y fumando. 

Me dio en la sensación como  animales salvajes que van a salir a casar medio  esa entonces agarré una foto de ellos  planeando. 

Y agarré pa ir. La busqué en Google una jauría de chitas o de  no acuerdo. El nombre ahora de hienas las llenas. Sabe quién son. Entonces  dices una mezcla con esas dos fotos porque  me parecían como lo la misma actitud. Viste  las hienas y ellos, pero bueno, son,  no se me fui. Me fui medio por las ramas. 

Sí, eh, imágenes de o buco y depende buco  a veces en Google también  trato igual de modificar las imágenes, eh?  Pero el hijo depende a lo que tenga que hacer.  Ya eso. Ya te dije al principio y después los colores, eh,  yo ya tengo unos colores que me gustan.

Como algunos que a mí para mí me me funcionan bien. Entonces prueba por ahí, pero estoy cambiando también. Y con Photoshop, ti, ti, Tik, vas cambiando así es muy, muy fácil. Y está bueno, eh? 

Sí, mucha no. X  x no, n en general, eh? Uso fotos familiares también. Muchas fotos familiares, muchas fotos de la calle y fotos viejas.

Muy antiguas de revistas antiguas que realmente no sé quiénes son por ahí es el presidente de  de Brasil y yo le saqué una foto, pero.  Yo agarré esa imagen, pero por eso tengo muchas veces las destruyo las imágenes, las mezcl con otra cosa. No, nunca está por ahí. A veces sí, últimamente antes sí, usaba más imágenes más claramente,  pero trato de no usar de  eh personajes, por ejemplo, conocidos, al menos que no necesita ese personaje para  que no necesite ese personaje para expresar lo que quiero expresar.

Pero en general, no, nunca me hace falta,  eh?  Porque, por ejemplo, no nada. Hay algo que me parece un hace un poco de ruido. Es ese arte que es  todos personajes, no todos. Todo lo que único que hacen es idolatrar personas que está muy bien, pero parece como muy básico.  Es una búsqueda muy.  Y estás haciendo algo que puedes hacer muchísimas más cosas.

Y es  muy por ahí. Está bueno igual, solamente pintar, pero tenés para buscar por todos lados y quedarte en Maradona. Messi. Pues 

ya no aguanto más un mural más de Maradona.  Hay gente que empieza ahí a la haciendo cuadros de Maradona, eh?  Está bien, qué se? Yo está bien, eh? Está bien, es una manera a mí.  Me sentiría medio incómodo.

Pero si le escapo a los personajes ponerle eso, eh,  no con bolso por eso. Y te digo uso como personajes muy viejos de propagandas. Viste? 

Sí. Durante mi vida me estos sitios dos. Me he encontrado revistas por la calle libros y agarro,  eh general, busco por ahí la facción, la facción, no la expresión de la cara más que quien es. 

O la postura de física que de cómo esté  que quién es la persona. Realmente  

qué emoción quiero que causen a la gente si quiero.  Mmm,  eh? Poner que a medio. No,  no, no,  no puedo controlar eso.  No?  Si me das elegir qué? Cuál sería?  Nada que que se involucren, que por ahí lo  los haga salir un poco de  de todo esa vorágine del día a día. No pido mucho que si que entiendan ni que digan wow, sí, esto es así.

Claro, tiene razón. No,  por eso digo, no lo hago para mí.  Si a la gente se involucra y le gusta o la acepta 1000 veces mejor,  pero no,  no,  porque de hecho es gente que le cae mal. Y es gente que hay que bien, eh? Así que de  es gente que dice que porquería, que es esto. Y hay gente dice chegue mira que no, que bueno, que interesante. 

Eh? Sí, no me mejor que le caes que que le caiga bien la obra que le no sé que te digo que le saca un poquito de esa vorágine por ahí y  que lo saca un poquito y que lo meta en otro espacio,  pero no más que eso.  

Eh y si tienes sí, sí, tengo en verdad estaba pensando porque  hay algunas que me gustaron más como quedaron el resultado final y otras que con el ex siempre dio esto cuando hacía a valencia a pintar a una galería. Ese fue el más lindo mural que yo pinté.

Pero porque la pasé también pintando ahí  estaba bien en estaba. Tengo buenos recuerdos,  eh?  Eh? Fue un mural en valencia que sepa una galería. Ese fue  y, y también este en ese memento estaba muy contento con el resultado, eh? Después va pasando el tiempo y a veces  sí, zoom más o menos, eh?  Y después uno que me gustó mucho fue uno que pinté el año pasado en swi, que fue ese que te mostré al principio.

Ese ese me gustó mucho. El resultado final.  Esos dos podrían ser y quiero hablar más de  la luna de nueva York, pero ah.  

Sí, en verdad, más buenos aires transforma más a mi obra que ya va. Bueno, mi obra, mis aires.  Eso no lo creo. Ni ni ni cerca  ni cerca que transform nada.  Por ahí un poquitito de eso. Te digo que lo saque un poquitito de esa cosa. Pero después cada uno sigue con su cosa,  eh? Cómo creo que mis obras transforman cómo era la pregunta?

 Bueno, la primera te respondí, creo que yo no. Mis obras no transforman. Hay otras cosas que sí que son mucho más importantes y evidentes que que obras.  Pods transformar. Digo, como mucho alguna cuadra con algo grande que sea como imposible de deber, pero la mayoría de personas en  no y novente uno percent no los demos murales por día.

Lo ve el uno percent que se lo cruza y por ahí lo ve porque estás en la tuya. Entonces, eso es claro que no.  Por eso por ahí un poquitito. Un ratito de alguien en algún lugar, eh?  Y después, em  em,  si buenos aires  seguro da forma, porque muchas imágenes parten de imágenes tomadas de buenos aires y texturas de buenos aires. 

Y yo soy un sujeto  de buenos aires que absorbe todas sus energías, cosas y.  Por ahí. Creo que sí. De esa manera me afecta. 

Y después también tenes cosas buenas porque en a ver eso no es ni malo ni bueno. Digo, tiene cosas buenas que las veo bien, como por ejemplo, muchas veces tenés mucha tranquilidad para pintar el clima. Es muy bueno, eh?  No tenemos nieve. No tenemos una frío intenso. Podés pintar en invierno, podés pintar en verano.

Hay lugares que es imposible pintar porque hay nieve poner entonces no podés entonces tenés como más  tenés más tiempo. La policía es muy permisiva  también. Eso te da como otra tranquilidad.  Eso creo que va ayudando ayudando o  entre comillas, limitando  positivamente. No digo, eh,  lo que cada uno va va haciendo, eh?

New York con el tiene mucho más graffiti.  Radique vandal vandalismo ponele que murales muchisísimo más.  Pero ahí que lo veo, lo veo. Es real porque ahí tienen graffiti anti Vander squad. Y no sé cuánto,  entonces es,  tiene una adrena línea acá. Puedes pintar lo que quieras. La policía no pasa nada. No, no tienen 1000 problemas muchísimo más importantes por ahí.

Pero allá tienen tenes podés tener problemas por grafite depende donde cuántas veces cuántas veces lo hayas hecho. Pero pont, este es el problema acá.  Eh.  Entonces creo que, bueno, cada lugar si, como decís influye en lo que cada uno hace, si yo saliera a pintar en new York, ponle obra mía sin pared que me presten.

Tiene que estar algo muy rápido.  Tendría si yo quisiera hacer algo con texturas. Tendría que hacer ya. El est exten cil con la textura hace todo en una extens. Entonces, transformaría un poco mi trabajo  muy rápidamente y por ahí con yo ya lo probé para hacer. Yo ya hizo una extens para hacer en nueva York que era que no lo lleve nunca al final, que es  todo en un color, pero con todas las texturas incluidas en ese en ese mismo est stencil. 

Está bueno, pero nunca lo hice, pero eso se puede hacer rápido. No te puedes colgar ahí con el play. Es entonces, creo que mucho. Bueno, cada lugar debe tener sus cosas. Y eso sí te va. Te digo entre comillas, limitando,  eh, tu campo de acción que puedes hacer que no. Cuánto tiempo y apart también. Bueno, socialmente, no hay todo lo que pasa. 

No sé si es especial, eh? Creo que todos lugares son especiales, eh? Creo que que todos lugares deben tener su  pero por ahí.

 Cuando empecé a pintar eras un vándalo  y hoy haces algo muy parecido. Casi lo mismo hizo un artista.  Entonces, creo que la visión cambió de la gente.  La aceptación, las marcas, las galerías.  Se empezaron a fgo citar toda esa nueva energía.

No la empezaron a usar. Yo  creo que la gente eso lo empezó a ver. Fue cada vez más común y se fue. Se empezó a meter y y también es verdad que cada vez hay mejores artistas  por quedar urbano. Siempre hubo muralismo, pero ahora hubo como una explosión este últimos 10 años  y gente que venía por ahí de la escuela del arte tradicional  se metió a ser murales.

Y hacen unas cosas impresionantes. Yo no tengo ningún  aprendizaje académico.  Esa persona técnicamente ahí me saca años de de ventaja.  Digo en la parte técnica, no? Entonces hay mucha gente que hay muchos que están pintando, que tan buenísimo que vaya evolucionando como te hay que evolucionar.  Pero creo que hay mucho más gente, mucha más propuestas se abre como el abanico. 

Y y también se abrió como la recepción de todo eso. No, no en todos lados. Viste los lugares para pintar c, heridas y lugares en todos lados, eh, edificios se se se empezó a utilizar el arte urbano, los murales más que nada.  Pero a partir de verlos en la calle, por ejemplo de la primera, el primer mural que hicimos, eh? 

Para un restaurant tegy ahí en en palomo. Hollywood  era  la pared afuera y el la persona quería. Nos dijo queremos que esto parezca que fue pintado durante cuatro años por distintas personas. Entonces fuimos un día, pintamos, fuimos a los cinco días, pintamos otros estén siles. Fuimos a los cinco días.

Pintamos otros extens fuimos a los cinco días. Manchamos todo. Pintamos más estense después un día pegamos sticker.  Y después de algunas personas también pusieron algunas cosas más,  eh? Pero ahí me fui por las ramas. Me fui por las ramas,  eh? 

Me sentí totalmente cómodo acá y allá.  La primera vez que pinté allá, pinté con un papel por si vin venía a la policía  que estaba. Era una autorización, eh?  Entonces ahí estaba como un poquito  nervioso.

No nervioso, no nervioso, eh? Atento que podía venir a la policía y tenía que explicarle  y hablar, bla, bla, bla. Que preferible no tener ningún contacto con el conocido eh,  pero hoy en día, ahora cuando fui a pintar la última vez me siento, es lo mismo que acá. 

Ese que pintó últimamente  que  si funcionaba en cualquier ciudad, cosmopolita.  Que podía ser acá.  Podía ser en new York. Podía ser en San Francisco o  si en París,  ciudades que sean. Sí.  

Laborábamos juntos con este compañero mío y salíamos a la noche con mucha energía de un restaurant una de la mañana y nos íbamos a su casa y ahí empezaba a internet.  Y él  se conoció a Banksy por internet y me dijo che, yo, a veces algo de pintar.  Quieres venir conmigo un día o si quieres venir, vamos, no sé qué, y yo me sumé a esa iniciativa que tiene a él  y era, nos llamábamos vómito attack  que el nombre lo inventó él, pero yo quería que tengo un significado.

Digo, por qué vómito attack tengamos? O sea, todavía lo inventaste vos. Pero quiero saber por qué no quiero ser el vo ataque. Porque si  entonces yo traté de darle un poco de identidad, que es un poco de.  Era esta la explicación que es real, eh? Y y venía muy bien. El nombre que uno solamente con leer. No en ese memento.

Pensamos eso era con leer uno va  inir  comiéndose y mucha información. No que vos por ahí no querés, pero compre Coca-Cola cola.  No cruce pare muchas cosas que uno va entonces.  Vómito ataque era un vómito de toda esa  de información, un vómito que era otra información meter en ese circuito de información.

Otra información que no te que deberían vender nada. No era como cualquier cosa, lo que sea,  eh, cualquier tema podía hacer en ese memento. Estaba el tema de Irak de George Bush y todo eso. Entonces ahí estábamos un poquito metiendo con ese tema, pero después yo pintaba caras caras. Salía a pintar una cara.

Y  eh,  me gustaba fumar sweet y salir a  y hoy en día que es está mucho más legalizado poner new York. Me gusta mucho  porque ahí no puede no tener ningún problema. Es legal, pues fumarse ningún problema acá casi también. Pero si quieren te pueden hacer un problema.  Eh, el acceso to we allá también es muy fácil, eh?

Viste que ahora hay con vining shops, son lugares tipo deli, pero de tabacos. Y  vamos a decir que vicioso no que tipo  drogadicto para mí yo uso marihuana y  me encanta ese lugares como el sueño de cualquier persona que fume weed.  Eh, no se me fui por las ramas, como en todas las preguntas,  

al poco tiempo de de estar con él al año y pico, yo empecé a ver cosas que no me gustaban.  De credit credits.  Cuando empezamos a hacer cosas, era él el que las hacía. No me empez. Empezó a gustar, eh? Me  di cuenta que era bastante mentiroso  en cosas  obscenas obscenas, como por ejemplo, decirte che, qué buen cuadro. 

Ese que pintaste vos acá muy bon ese cuadro y me diga sí, te gusta, es impresionante. Y al otro día enterarme que ese cuadro lo había pintado, otra persona, cosas así como muy violentas o no me puedes mentir tanto a alguien que comparte con voz algo importante.  Este  por eso un poco. Yo no me quería creer que este tipo era un forro. 

Eh. Entonces, como que iba diluyendo, quería seguir por ahí. Yo  me gustaba también compartir con él  hasta que en el memento pasó esto de cada uno. Yo se seguía haciendo él no.  Yo conocí después a otra artista  un medio que me terminé de ir y dije bueno, yo ya no estoy más ahí. Yo ya no compartía cosas con él.

Entonces dije, es memento de  de.  De hacer la mía, eh?  No te digo  problemas personales. Después tuvimos problemas personales. Eh?  Más adelante. Yo en hice una. Me fui a new York por primera vez a pintar y volvía y tenía una muestra acá. Buenos buenos aires. Me llamó. Me dijo che de que te fuiste a nueva York, que ahora vas a hacer una muestra.

Me dice por qué no me invitas a hacer a mí  esa mierda que vos estás haciendo ahora y que te vas a de viaje como muy una persona bastante envidiosa de que a mí me estaba yendo relativamente bien. No es que estaba en el Momma exponiendo me había  ido. Me habían invitado a pintar.  Y tenía una muestra en una galería chiquita que en buenos aires no era nada.

Pero, o sea, no hables más de vómito attack. Si se dice hablando usted, voy a hacer un juicio. Digo p,  digo a hacer todo lo juicio que quiera. Yo voy a hablar lo que quiera hacer lo que tenga gana. Yo era igual que vos.  Él me me dio a entender que yo era su asistente en ese memento. Yo era vómito tac. Me decía y vos eras como una rata que me ayudaba. 

Me quería entender eso. Yo me río, me río. Eso me decía ahí la hora.  10 años después. No, ahora no. Esto fue hace 10 años y 10 años antes había pasado lo de vómito tac. Pero la verdad que es una persona,  mira esto. Debí mostrar solamente para que veas esto,  para que puedas entender algo que, como es esta persona, es para. 

Nico  Nico. Monte a ver. No me digas que  acá te vas a dar cuenta  la mentira de este personaje. Este seguro que hicimos el primero  casi todo fue pintado por mí, casi todo después. Él fue más adelante y siguió pintando cosas. Años después, no siguió pintando cosas como estas porquería tapando cosas que había mías atrás. 

Ves, él empezó a pintar cosas, pero si vos te das cuenta  atrás tan toda bueno, todo mi aburro del capa Juan en este no, pero acá no quiero tocar porque no quiero hacer  problemas, hacer la aún. Y mira lo que pone este hijo de puta  ayer me crucé con este trabajo que hice.  Qué hice? Dicen cada dura  y hizo  es un mentiroso.

Yo tenía una gana de poner che que hiciste cada dura. Y lo más gracioso,  esto es muy lindo.  Estos hay un cocinero acá y llama germán mart tei, no, que es el dueño de este restaurant.  Hace una semana, una amiga de Marty tei me llamó para hacer un mural en su casa.  Yo no sabía que era mía de mart tei. Cuando fui a la reunión con ella a la casa, me dice me sucedió a mi de mart  tei.

Me lo crucé hace una semana en una reunión, bla, bla, bla. Y le pregunté quién había hecho su mural?  Y me dio. Le dio mi teléfono.  No le dio el teléfono del rata de Nicolás,  pero te das cuenta y, y esto fue de hace un mes, sigue mintiendo. Descaradamente. El pibe  es un car. Y así me pasaron muchas, eh? Me pasó muchas con obras que  intelectualmente fueron mías. 

Yo después tuve internado. Casi me muero en un memento por una enfermedad que tuve. No fue muy grave, pero me dejé estar gastritis. No tuve internado una semana  y una obra intelectualmente mía. El tipo la hizo cuando yo estaba internado  y se la adjudicó él y hoy mismo él la firma, él la hizo,  pero lide era mía.

Y el pi me la robó yo en ese memento. No me importaba porque era todo yo y entendés todo. Disfrutar. Pero hoy digo, qué tipo con pel peligrosísimo? Pues yo no le quiero ni contestar porque es un tipo que no le importa nada. Puede decir que me viola su beita de cinco años. Digo, puede decir cualquier cosa, el tipo ese que soy un violado es capaz de,  es sucio, oíste. 

Así que también tenés que estar atentos de estos pibes que son son malos por mentirosos.  Que bueno que alguien lo pudo ver que alguien porque esto no, no, no estoy mostrando a mis amigos  porque me enteré hace de una semana de esto porque yo a veces miro a mis enemigos que no tengo tengo uno o dos que son amigos de esta parte para ver cualquier cosas de estas donde es que no me  generalmente cuando viajo, cuando viajo, que se enteran que me fui a donde los tipos le agarran una bronca. 

A este tipo que es un  complicado. Entonces me fijo a ver que no pase nada. Este todo bien. Que no, no diga no. Después tiene página de vómito attack con todos a euros míos.  Yo saco foto. Nada más. Copio pantallas para no un futuro.  Defenderme  es y y comprobar que es una mentira. Es un,  es un ladrón,  no lo va a du.

Yo pinté un lugar hace. 12 años, 10 años, pinté un mural  y quieren que pinte un cuadro de ese mural que hice hace 10 años, eh? Yo ya no hago más eso, pero lo voy a hacer porque también es parte de mi trabajo  porque vivo de eso. Y bueno, también de buena  que si le gusta eso, lo hago,  eh? Si vas a un lugar de cerveza o cervecería, te piden te limitan un poco que para mí en general, a ver. 

Cuando vas a un lugar a un restorán, seguramente te pidan algo que tenga que ver con el restaurant vos, ya sabes a dónde vas.  Si te dejan libertad total, es mejor,  pero generalmente yo, para que no haya problemas y que me paguen. Que  es esto esto, esto así estamos todo. Claro. Viste porque si no hago algo, me dice no me gusta y volver a pintar yo los trabajos que hago en cervecerías, no los publico, no es parte, es parte de mi trabajo comercial ponerle.

Pero no es parte de mi trabajo personal de mi de lo que yo siento con ejemplo, eh?  Y generalmente cuanto más se meten  peores, cuanto más se meten en tu trabajo, para mí es peor. Cuando te dicen chiste color porque ya te hacen, empiezan a dudar a mi. Por ejemplo, me repercute que empiezo a dudar todo todo cada paso que doy ya no le gustó este color u le gustará esto.

Y si hago esto, le como que ya. Pierdo ahí el  el  la buena vibración que que puede llegar estar teniendo en ese memento.  Así que  es, depende el proyecto. Viste en general, trato de que no influyan  perdón  cuando puedo  ver, veo que ahí puede haber una cierta libertad. Trato de aprovecharla. Pero si vengo una cafetería que me piden, queremos haber relacionar el café que no voy a hacer a George Bush con él, eh?

O  si hago  nada, hay gente que sí  te limitan en los trabajos, te limitan generalmente, pero como te digo, lo tomo como un trabajo y no como algo mejor si te deja en libertad. Pero a la vez es un arma de doble filo porque por ahí no les gusta tendes  entonces, mejor ir.  Paso firme. Yo igualmente  pedí al universo en un memento porque hacía muchos trabajos en cervecerías.

Viste me llamaba mucho de c, b y o che. No quiero más cervecerías.  No quiero ser un pintor de cervecería que me que me porque ya eran bastantes y  por suerte, paso paro pararon las cervecerías y me gustaría hacer más obras. Que se interesen por lo que yo hago y por suerte está pasando,  eh? Voy a hacer ahora en esta martitegi puedo hacer lo que quiera. 

Voy a hacer, bueno en un mural en un edificio que es bastante grande, sin mural  dentro de todo, puedo hacer lo que quiera. El tema es bodo, que es un barrio. Entonces yo ahí puedo bucear. No es que digo  esta digo, hay un tema, pero es muy amplio. Voy, puedes agarrar personajes. Fotos de la ciudad de las esquinas de boo.

No sé, hay miles de  temas. Entonces, bueno, cada té, cada comisión es diferente. Viste  cada persona diferente. Una vez una persona agarró con terminé laboral laborar. Yo un memento hacía como redondeles con un rodillo. No,  la persona me dice esos aros de cebolla que hiciste ahí.  Aros de cebolla tipo rings on your rings.

No me gusta. Me dice borrados.  Esos. Qué le digo? Aros de cebolla. No son aros de cebolla. Le digo  es algo nada redondeles  pero visten una falta de respeto ya como esos aros de cebolla  y  tu que borrar los porciones no me pagaban  por eso hay personajes, eh? Depende la persona. Viste también,  pero a veces no puedes elegir  porque sino no tenés plata para vivir.

Entonces.  Yo prefiero a veces comerme a un garrón, pero no tenés que salir a buscar. Trabajo a buscar trabajo. Trabajé mucho tiempo de mozo  y  15 años o más. No quiero más. No, yo ya estaba mal de trabajar. Hermoso. Estaba mal con mi vida. No, no quería. Me hacía mal atender a la gente. Ya estaba.  Por suerte, me echaron  y se me abrió. 

Y hoy está haciendo esto. Por suerte. Gracias. Que me echaron. No cambia nada donde esté la obra a mí?

No menos me no.  Eh, est. Tengo en cualquier lado. Todo bien. Eh? No, no, no tengo. Sí, es distinto. El modo de realización no es lo mismo. Pintar un mural en la calle que una obra en tu casa. Eso sí, no es lo mismo. Seguro. Pero después a donde va a estar la obra,  si en una galería o afuera a mi me da lo mismo. No, no tengo ese perjuicio de, oh, yo soy  pinto en la calle y no galerías. 

Si ellos me pueden ayudar  honestamente, a vender mis obras y yo pueda vivir de eso y tenga más posibilidades de vivir  y demostrar mi trabajo. Bienvenido que se interesen.  No tengo ni ningún problema, eh? Igual también entiendo a lo que no les parece  y está bien,  pero no  porque realmente yo sigo últimamente menos.

Pero sigo haciendo acciones en la calle. Bueno, ahora hace tres semanas, si me agarraban,  podía llegar a tener un problema  de no volver a entrar a estados unidos. Eso me decían los chicos de ahí. Si te agarran, tenemos problemas. Bono, sois, es acá  con vos. La ley va a ser distinta con nosotros. Bono, vas y preso, pero no vas a entrar más a. 

Te van a sacar la visa, seguramente y yo no quería que eso pase porque me cantaría volver muchas veces más porque tengo amigos ahí. De hecho, tuvimos muy cerca porque terminamos de pegar y hubo un accidente en el memento que  terminamos de pintar a los 20 segundos. Policía  yo.  Pero los ojos de los policías estaban con el crash you.

No estaba ahí. Entonces yo ahí no pasó nada. Por suerte, no nos preguntaron nada y nos pudimos ir,  eh? Si querés, te puedo. A veces esto de la tecnología me hace porque te podemos mostrar todo lo que pasó. Claro. Y acá creo que está, tengo todo el crash. Estos son todos artistas de ahí de no  es para arriba sur. 

Sí, puede ser una revolución si puede ser.  Pero no, no, eh,  como en micro mundos, digo no como para vos. Puedes tener una revolución.

Si vos ves algo para mí, fue una revolución en mi vida, empezará a ser, estén totalmente, me revolucionó mi vida. Y yo creo  que eso contagia por ahí.  Pero a nivel global, así como una revolución, no  como esos artistas que creen que pueden cambiar el mundo con el arte. Yo no creo que se sea muy posible.  Sí pueden hacerte reflexionar, pero sí, re micro revoluciones en vos.

Si vos ves o te involucras y  puede pasar algo en vos, que sea una revolución para vos.  Y como me pasó a mí, fue una revolución para mí,  eh?  Yo casi siempre estoy muy feliz.  Estoy pintando con estaba con vos, estaba pintando horas. Termino con vos, cómo? Y sigo pintando ahí en mi casa que tengo mi estudio ahí. 

Tengo que hacer cosas para otro. Este mural con  mi y estoy muy contento. Así que para mí, eso es una revolución cho. Estaba muy triste trabajando de mozo todos los días.  Mal pago malas condiciones no futuro, no un futuro.  En ese lugar, no perdía de tiempo. Pues para mí fue una revolución.  Entonces sí, puede hacer una revolución el asto pero en micros, no como no.

Algo tan.  Sí, sí, sí, sí, sí. Cambio social o si no sé si cambio social o si como un apoyo o una algo más  en un aporte más en el, eh,  no sé cómo es decirlo, pero no sé si es en el cambio. No sé si es cambio la palabra, pero sí, en  un  poquitito.

Una herramienta más, eh? 

Por ejemplo, yo estoy haciendo ext tensiles. Ahora un taller en en el barrio mujica, que es la villa 30, uno que es  totalmente humilde  y  yo mi  meta es que ellos puedan aprenderlo y lo pueden utilizar como una herramienta más como escribir,  leer, cortar ext tensiles si quieres hacer un cartel rocoso. 

Agregarle algo más,  eh, eh, y después que con ellos hagan,  pueden hacer  ten otra nueva perspectiva para hacer cosas. Yo creo que eso también te repercute y  tiene algo bueno. El estéril que es algo fácil de hacer para mí,  creo que es fácil. Los chicos le hicieron bastante bien ahí en el taller de resultado.

Fácil también. Y buen resultado. Y eso te da.  Una recompensa moral de cada uno rápida que eso también es muy importante. Más si tenés pálidas pálidas pálidas mala, mala a mala,  una buena y confiar en voz. Che que bueno, me pasó a mí, eh, a mí me pasó eso. Por eso te digo por mi experiencia  cheque. Bueno, esto y me empezó  acercar un poco a lo que es arte,  pero bueno, cada uno lo puede usar para lo que sea. 

Para su comercio, poner su cartel,  lo que sea  para poner los carte, hacer carteles en el barrio. Bueno, puede pu, hay miles de  pero también para eso romper mitos. Viste de barreras de que el arte solo para gente que no sé qué  también puede hacer arte y no ser un genio de esta manera.  Y ese rompe esa barrera de miedo.